Críticas de Cine y Artículos Festivales Festival Internacional de Toronto (TIFF)

TIFF 2021: «The Humans» (2021) de Stephen Karam

Reseña al filme "The Humans" de Stephen Karam con Amy Schumer, Beanie Feldstein, Richard Jenkins, Steven Yeun, y  June Squibb.

The Humans, basada en la obra teatral homónima de Stephen Karam, es posiblemente una de las películas más esperadas del año a pesar de que no se sabe mucho sobre ella. Escrita y dirigida por Karam, esta tragicomedia familiar disfuncional no sólo cuenta con un reparto estelar, sino también con un guión estupendo al que dan vida. Unos personajes complejos en un ambiente de inseguridad hacen que sea una película hilarante y a menudo incómoda, que seguramente no será para todo el mundo. Una de las principales razones por las que funciona tan bien es que el público se ve a sí mismo en estos personajes y se relaciona con sus luchas. Dicho esto, es casi seguro que este no será el caso para todos los espectadores, por lo que el éxito de la película dependerá en última instancia de esa conexión o falta de ella con los personajes. Al ser una adaptación de una obra de Broadway, la película se desarrolla en su mayor parte en un solo lugar, lo que puede resultar repetitivo para algunos, mientras que la iluminación oscura también puede ser un problema.

The Humans se desarrolla en un viejo dúplex de Nueva York durante una sola noche en la que los Blake se reúnen para dar las gracias. Al ponerse al día con los demás durante las vacaciones, como suelen hacer la mayoría de las familias, las cosas estaban relativamente tranquilas, pero en lo que respecta a las diferentes personalidades, era sólo cuestión de tiempo que sus muchas peculiaridades se impusieran. A medida que avanzaba la noche, el edificio en ruinas que les rodea tiene vida propia, ya que su arco se hace eco del de la familia Blake, desencadenando de alguna manera cada una de sus muchas inseguridades. Dando a cada miembro de la familia la oportunidad de brillar, ver a estos grandes actores jugar entre sí, es una delicia. Aunque se trata de lo que se cuenta, lo que no se dice a menudo transmie tanto o más. Cada personaje es sorprendentemente profundo y complejo, lo que hace que sus interacciones sean  mucho más entretenidas y fáciles de conectar. A pesar de los muchos altibajos, al igual que la mayoría de las familias, esa conexión sigue siendo muy fuerte, ya que al final del día, eso es lo único que importa.

El filme por momentos se siente espeluznante, básicamente por su partitura. Las puertas se abren lentamente por sí solas y de las paredes emanan sonidos sobrenaturales, como si el público supiera que algún monstruo podría saltar en cualquier momento. Si el terror, como género, es simplemente un reflejo de las ansiedades contemporáneas,  la atmósfera deliberadamente inquietante de esta película habla de las ansiedades modernas sobre el futuro. Todos los miembros de la familia Blake mencionan alguna frustración basada en la inseguridad económica, una deuda hasta el resentimiento por el hecho de que los años de experiencia laboral sean menos rentables que un título de lujo. 

La atmósfera de la película también se basa en el malestar general de la familia con sus vidas, y en su temor a tener conversaciones inevitables. Hay una clara sensación de que cualquier frivolidad de la noche sólo existe porque es Acción de Gracias y los Blake piensan que ser festivo es simplemente otra tradición navideña. El guión está plagado de comentarios cortantes, tristeza subestimada y sorprendentes momentos de auténtica calidez. 

Demasiadas películas de dramas familiares culminan en un momento de grito rimbombante, pero The Humans rechaza ese perezoso melodrama en favor de un pavor existencial generalizado. Erik y Deirdre se lamentan de la falta de fe de su hija, pero ninguno de los miembros de la familia Blake está precisamente prosperando. La precaria existencia diaria de Erik le tiene en vilo hasta el punto de que los pequeños golpes en la oscuridad perturban sus crispados nervios. Aunque la película juega con las convenciones del terror, su mensaje más aterrador es que cualquier persona de la clase media moderna puede encontrarse con demasiada facilidad luchando en la incertidumbre económica, sintiéndose como si estuviera dando tumbos en la oscuridad e inseguro sobre lo que hay a la vuelta de la esquina.

Acerca del Autor

Ruben Peralta Rigaud

Rubén Peralta Rigaud nació en Santo Domingo en 1980. Médico de profesión, y escritor de reseñas cinematográficas, fue conductor del programa radial diario “Cineasta Radio” por tres años, colaborador de la Revista Cineasta desde el 2010 y editor/escritor del portal cocalecas.net. Dicto charlas sobre apreciación cinematográfica, jurado en el festival de Cine de Miami. Vive en Miami, Florida.