Críticas de Cine y Artículos Festivales Festival de Cine de Cannes

Cannes 2023: Critica a «The Goldman Case» (2023) de Cédric Kahn

Reseña a "The Goldman Case" dirigido por Cédric Kahn presentada en la Semana de Realizadores 2023.

El pasado 9 de mayo falleció a la edad de 90 años un grandísimo abogado penalista especializado en derechos de autor, Georges Kiejman . Éste tuvo toda su vida un fuerte vínculo con el cine, habiendo sido consejero de Godard, Truffaut, Costa-Gavras, Yves Montand o Jeanne Moreau.

Sin embargo, solo unos días después de su muerte, apareció en pantalla bajo la apariencia de un actor, Arthur Harari, en The Goldman Case, de Cédric Kahn, que inauguró la selección de la Quinzaine des cinéastes en Cannes 2023. El abogado pudo ver la película antes de morir, apostamos a que aprobó una obra tan justa y contundente.

The Goldman Case narra en realidad el segundo juicio iniciado contra Pierre Goldman, en 1976, después de que la decisión del Tribunal de Casación anulara la primera sentencia que lo condenaba a cadena perpetua por haber matado a dos farmacéuticos en su tienda del Boulevard Richard Lenoir en París.

Pierre Goldman quizás no sea un nombre que evoque mucho en los lectores más jóvenes. Los demás recordarán a este hombre, de 31 años en el momento de su segundo juicio, con pasado de militante de extrema izquierda, que intentó incorporarse a la guerrilla en Venezuela tras vincularse con Régis Debray.

Este exalumno de la Sorbona, nacido de padres resistentes en la Segunda Guerra Mundial, se unió a muchos grupos y sindicatos estudiantiles de extrema izquierda durante su juventud antes de permanecer varias veces en América Latina para unirse a las filas de la guerrilla a finales de la década de 1960. Luego regresó a París, aunque lo buscaban por insubordinación porque no había completado los tres días obligatorios de servicio militar. En 1969 cometió varios robos a mano armada por los que fue detenido. También acusado del asesinato de dos farmacéuticos en el Boulevard Richard-Lenoir en el distrito 21 de París, Pierre Goldman fue condenado por los Assizes de París en 1974 a cadena perpetua.

Durante su encarcelamiento, Pierre Goldman escribió una autobiografía Souvenirs obscurs d'un Jew Polski nacido en Francia, publicada poco antes de su segundo juicio, que le sirvió como declaración de culpabilidad y que obtuvo un éxito de público y crítica con más de 60000 copias vendidas.

Cédric Kahn eligió la cámara. Aparte de una breve escena inaugural en el gabinete de Kiejman donde habla con su joven colaborador –una escena bastante cómica, que inmediatamente informa sobre las conflictivas relaciones que Goldman (Arieh Worthalter) mantiene con él–, la acción transcurre únicamente dentro del Assize Court. En otras palabras: The Goldman Case es una película concentrada, con una energía poderosa y continua, como el león enjaulado que es el acusado.

En este espacio limitado de acción, mucho dependía de la actuación de los actores: están  extraordinarios. Arieh Worthalter es un Goldman indisciplinado, parlanchín, explosivamente inteligente, un animal herido, que admira profundamente a su padre (Jerzy Radziwilowicz, el actor de The Marble Man y de Wajda), judío polaco autor de grandes hazañas de armas en la Resistencia, presente en el juicio. Arthur Harari (que también es director) es un estratega de Kiejman, todo en reserva, de una racionalidad formidable, el verbo preciso e intransigente.

Goldman y Kiejman están trabajando hacia el mismo objetivo, con métodos casi opuestos. Sonreímos cuando Kiejman, exasperado, susurra entre dientes “¡cállate!” mientras su cliente está en proceso de responder con vehemencia a las acusaciones de la parte contraria, presentada por el maestro Garaud (Nicolás Briançon). Los dos hombres, sin embargo, tienen una identidad común, su origen judío polaco, que, a la hora del alegato, logrará unirlos.

Cédric Kahn rueda el espectáculo de los tribunales con fluidez, no siempre respetando las leyes del realismo. Así, en lugar de acumular planos/contraplanos, un sistema de espejos invisibles permite mostrar un testigo en la barra al mismo tiempo que el reflejo de Goldman en su palco.

El cineasta asume la ficción, a veces con humor, cuando por ejemplo la defensa, para confundir la fragilidad de los testimonios, hace circular el retrato de un falso Goldman (por tanto, no el de Arieh Worthalter), mientras que actúa frente al verdadero Pierre Goldman, el que realmente vivió.

Kahn nos sumerge en una cámara asfixiante y emocionante que conecta magistralmente concursos verbales escritos y disecciona las pasiones desatadas de los distintos protagonistas directa o indirectamente vinculados al caso.

Más que el retrato de un hombre que proclama su inocencia (sólo para los hechos de asesinatos), la película retrata las complejidades de una figura -una suerte de mito de la izquierda intelectual- que denuncia, a través de su estatus, que le gustaría mártir, los excesos de una policía-justicia de los años setenta fácilmente comparables con los de nuestra sociedad contemporánea.

Pero también se trata del poder del lenguaje y de la fuerza de las palabras, cuando son el único ataque o defensa en un caso judicial que carece de pruebas irrefutables. The Goldman Case es una película de diálogos abundantes pero apasionantes, que logra enganchar al espectador y darle vida en esta sala de juicio con ritmo y cierta pasión.

Baste decir que los actores, la puesta en escena y los diálogos no dejan ni un momento de respiro en esta película de una intensidad increíble . Ya sea sobre el caso en sí o sobre temas más amplios, los debates parecen estar más liderados por la aguda personalidad de Goldman que por el presidente del tribunal (Stéphan Guérin-Tillié).

El imputado asegura ser víctima de una maquinación policial y judicial, denuncia el racismo sistémico y el antisemitismo de la policía -que no deja de tener resonancias con nuestro tiempo-, y asocia a ´niggers` y judíos en el mismo estigma sufrido. 

Cédric Kahn se ha interesado durante mucho tiempo por formas de marginalidad que a veces pasan por la violencia, cualquiera que sea: en particular con Roberto Succo (2001) o Vie sauvage (2014). Muestra aquí a un Goldman extravagante tanto en su grandeza política como en sus andanzas de mafioso, desesperado por el heroísmo en una época que ya no lo ofrece, la Resistencia perteneciente al pasado y a la revolución sin futuro.

Acerca del Autor

Ruben Peralta Rigaud

Rubén Peralta Rigaud nació en Santo Domingo en 1980. Médico de profesión, y escritor de reseñas cinematográficas, fue conductor del programa radial diario “Cineasta Radio” por tres años, colaborador de la Revista Cineasta desde el 2010 y editor/escritor del portal cocalecas.net. Dicto charlas sobre apreciación cinematográfica, jurado en el festival de Cine de Miami. Vive en Miami, Florida.