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Critica a «Triangle of Sadness» (2022) de Ruben Östlund

Se suponía que iban a ser unas buenas vacaciones para los dos modelos Carl (Harris Dickinson) y Yaya (Charlbi Dean) cuando aceptaron una invitación a un crucero de lujo. Necesitaban desesperadamente unas vacaciones después de haber tenido una gran pelea justo antes y tienen que encontrar el camino de vuelta el uno al otro primero. Y eso es lo que intentan hacer cuando no están ocupados posando para sus fotos de Instagram. Pero también se producen roces y desacuerdos a bordo del barco. Mientras están ocupados con ellos mismos o conociendo a los distintos pasajeros, no tienen ni idea de que el barco se dirige al desastre. Sobre todo, porque el capitán, constantemente borracho (Woody Harrelson) no es una ayuda.

Es como un suave lavado de cerebro, nuestros problemas cotidianos como "¿Cuánto me costará la próxima factura de la luz?" no existen para esta gente. Porque los veraneantes de este barco no tienen este tipo de problemas. Al fin y al cabo, el dinero es un problema de los pobres. Para que te hagas una idea de este mundo lejano, te pongo un ejemplo: Carl piensa en ir finalmente a por todas en la relación con Yaya, hace que le muestren los anillos de compromiso en la tienda de la nave. 28.000 dólares... (OK, yo vuelvo más tarde).

Ruben Östlund no es necesariamente conocido por querer difundir la mejor imagen humana en sus películas. El tono burlón y los consejos satíricos forman parte de las obras del director y guionista sueco. Ya sea en Force majeure, en la que un padre abandona a su familia en una situación de emergencia, o en The Square, que hace un recorrido por el circo del arte, son descripciones no especialmente halagüeñas las que nos ofrece Östlund. En este sentido, a nadie debería sorprenderle especialmente que su última película, Triangle of Sadness, también vaya en esta dirección. Esta vez incluso va un poco más allá, cuando realmente nadie de los que suelta en la audiencia está a salvo de su ridículo.

Y hay bastantes. Mientras que sus dos películas anteriores estaban bastante centradas en la historia que quería contar, su última sátira es una verdadera película coral. Especialmente la parte central, que tiene lugar en el crucero, reúne a todo tipo de personas. Allí, las esposas millonarias fuera de la realidad se encuentran con una pareja amistosa que dirige un negocio familiar algo diferente, los capitanes comunistas se encuentran con una mujer con un vocabulario limitado. Aunque la pareja de modelos se presenta como los personajes principales y el primer tercio gira en torno a ellos solos, en el transcurso posterior de Triangle of Sadness sólo son dos entre muchos. En parte, incluso podrían haberse eliminado por completo de la historia sin que ello supusiera ninguna diferencia.

Esto, a su vez, encaja muy bien con una película que trata, entre otras cosas, de las jerarquías y las diversas formas de poder. Quien está al mando en un momento dado puede ser completamente insignificante, o viceversa. Este es uno de los aspectos más emocionantes. La comedia, que se estrenó en el Festival de Cannes de 2022 y ganó allí la Palma de Oro, muestra hasta qué punto el comportamiento humano depende de los contextos. Pero también que sólo se conoce realmente a las personas cuando se las ha visto en diferentes contextos. Esta es una de las pocas ideas reales que Östlund resume en Triangle of Sadness. Por lo demás, le gusta un poco más difuso, sobre todo hacia el final, que volverá locos a algunos por su apertura.

Esta vaguedad puede resultar algo agotadora, sobre todo por la duración de la película, Triangle of Sadness dura más de 140 minutos, sin que siempre quede claro por qué. En lugar de seguir un hilo conductor claro, el guión divaga, encontrando un tema aquí y allá. Algunos son más interesantes que otros, por lo que siempre hay pasajes difíciles. Más aún cuando los propios pasajes son a menudo más largos de lo necesario. Pero, aunque la sátira sea pomposa y en algunos puntos se mantenga a flote con un humor torpe, vale la pena verla y entretiene. Sobre todo, también está muy bien interpretada cuando los personajes más diversos chocan y tienen que llegar a un acuerdo entre ellos, aunque no encajen ni mucho menos. Al igual que los temas que Östlund ha mezclado en su obra en tres actos.

Acerca del Autor

Ruben Peralta Rigaud

Rubén Peralta Rigaud nació en Santo Domingo en 1980. Médico de profesión, y escritor de reseñas cinematográficas, fue conductor del programa radial diario “Cineasta Radio” por tres años, colaborador de la Revista Cineasta desde el 2010 y editor/escritor del portal cocalecas.net. Dicto charlas sobre apreciación cinematográfica, jurado en el festival de Cine de Miami. Vive en Miami, Florida.