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Critica a «Time» (2020) de Garrett Bradley

Reseña al documental "Time" de Garret Bradley, producido y distribuido por Amazon.

Las imágenes de personas que protestaban bajo el lema Black Lives Matter dieron la vuelta al mundo este año y conmovieron a muchas personas. ¿Cómo puede ser que tanta gente negra sea víctima de la violencia policial, especialmente, pero no exclusivamente, en Estados Unidos? El racismo institucional no significa sólo ser asesinado en la calle, a veces en casa, en nombre de la ley, también significa que los hombres y mujeres negros a menudo enfrentan sentencias mucho más duras en el sistema judicial. Donde la población blanca a veces se saldría con la suya con una advertencia, las minorías difícilmente pueden esperar clemencia, incluso los crímenes menores pueden obtener sanciones draconianas.

Ciertamente no fue un asunto trivial cuando Fox Rich y Robert Richardson decidieron hace veinte años que iban a robar un banco. Mientras Fox se salvó con doce años de prisión debido a un trato con la fiscalía, parte de los cuales cumplió, su esposo fue sentenciado a sesenta años sin posibilidad de indulto. No es necesario explicar que esta sentencia es excesiva y desproporcionada con respecto a otras penas de prisión. Por lo que el caso no solo representa racismo, sino en general un sistema judicial en los Estados Unidos al que no le queda mucha justicia para las personas.

Time  es un recordatorio de que un convicto es una persona y que hay un destino detrás de un número. Al contrario de lo que cabría esperar, el director Garrett Bradley narra explícitamente las diversas deficiencias del sistema. Tampoco muestra cómo  Robert se sintió durante su tiempo tras las rejas. En cambio, su documental consta de dos partes principales. Uno de ellos se centra en Fox, quien, liberada temprano, está luchando para asegurarse que su esposo no tenga que cumplir los 60 años completos. Esta parte funciona como una crítica al sistema en sí. Una crítica que desencadena mucho enfado en el público y hace admirable la paciencia de la activista.

El otro componente deja una impresión aún mayor, Time muestra  lo que significa la sentencia de cárcel de Robert para su familia. Estuvo encarcelado durante más de dos décadas antes de que Fox lograra sacarlo, veinte años que ilustra el documental con la ayuda de videos caseros. En este contexto, por supuesto, es particularmente amargo cómo los niños tienen que crecer sin su padre. Tenían cuatro hijos antes del asalto y Fox estaba embarazada de dos más. El documental captura cómo tuvieron que prescindir de Robert desde el principio y cómo fue la vida durante todos los años de encarcelamiento. Estamos allí mientras los niños dan sus primeros pasos, crecen y se convierten en jóvenes.

Otra de las fortalezas de la película es la edición; la línea de tiempo que crea yendo y viniendo del pasado al presente, mostrando a sus hijos creciendo y cómo sus vidas han cambiado desde esos primeros días es increíblemente conmovedora. Las imágenes de los niños cuando eran pequeños son especialmente desgarradoras, vemos su inocencia y su dulce disposición, pasando toda su infancia privados de su padre y nunca saber nada diferente. La dirección, más su elección de un acabado en blanco y negro, le da a lo visual una gran cantidad de textura, se alimenta de esa naturaleza tan íntima y personal de la historia. Su reencuentro es posiblemente el momento más emotivo que tiene la película y, como era de esperar, es un momento hermoso y está perfectamente anotado para hacer fluir las lágrimas.

Estas grabaciones tan personales a menudo pueden adquirir una nota incómoda de voyerismo. En el caso de Time, afortunadamente no es así. Sin mucha manipulación, la película nos permite participar de una vida que por un lado es rica en impresiones, pero que al mismo tiempo siempre ha estado marcada por un vacío, de una pérdida irreparable. El tema del tiempo, que se anuncia en el título, se expresa aquí a través de un sentimiento subjetivo, Bradley y Richardson no comparten con nosotros los grandes momentos, sino los pequeños de la vida cotidiana, que se encuentran con tantas respuestas precisamente porque todos los experimentan o podrían hacerlo.

Las tomas en blanco y negro, en particular, dan a Time una nota muy poética, a veces soñadora. Si este es el enfoque correcto para un tema tan feo es discutible. En algún momento, falta la urgencia de abordar los problemas sociales cuando su corazón se abre para ver qué fuertes personalidades están siendo las gemelas y no están siendo destrozadas por su destino. Pero la película también te permite sentir lo que significa ser humano, amar, llorar, desesperarse y tener esperanza, mientras el tiempo pasa sin inmutarse.

Time es una película apta, conmovedora y desgarradora, que ofrece una mirada profundamente personal e íntima a la lucha de esta familia contra un sistema legal injusto. Es una instantánea fascinante de un viaje de 20 años, pero una que se siente incompleta, su enfoque es, a veces, demasiado íntimo y se habría beneficiado de mirar un panorama más amplio, así como de sumergirse en más detalles durante y antes de su condena. Las experiencias que captura esta película probablemente reflejan muchas otras en todo el mundo y arrojan luz sobre un tristemente continuo estado de injusticia.

Acerca del Autor

Ruben Peralta Rigaud

Rubén Peralta Rigaud nació en Santo Domingo en 1980. Médico de profesión, y escritor de reseñas cinematográficas, fue conductor del programa radial diario “Cineasta Radio” por tres años, colaborador de la Revista Cineasta desde el 2010 y editor/escritor del portal cocalecas.net. Dicto charlas sobre apreciación cinematográfica, jurado en el festival de Cine de Miami. Vive en Miami, Florida.