Las escenas de la corte son inherentemente dramáticas, pero Noah Baumbach lleva la secuencia de Marriage Story a otro nivel con escritura inteligente y cinematografía.
Nos encanta un buen desglose de la escena por aquí. Recientemente vimos la brillante secuencia de apertura del éxito de Netflix de Noah Baumbach Marriage Story y cómo configurar eficientemente la historia y los personajes, pero ahora sigamos aprendiendo de otra de las increíbles escenas de la película : el enfrentamiento en la sala del tribunal.
Esta secuencia hace mucho con un diálogo simple y una dirección física libre. Permite que la emoción se desarrolle de forma natural y mantiene el enfoque en personajes que quizás no esperes. La cinematografía ayuda al público a meterse en la mente de los personajes.
¿Cómo hace eso? ¡Mira el video de Vanity Fair a continuación y mira!
¿Cómo se ve en la página?
Esta es una gran oportunidad para ver cómo Baumbach escribió esta secuencia.
Como señala en el video, los dos personajes principales son los abogados, Nora ( Laura Dern ) y Jay ( Ray Liotta ), quienes tienen casi todas las líneas en la escena. Su diálogo a veces se superpone, con un simple subrayado para enfatizar.
Y como señala Baumbach, las direcciones físicas se mantienen muy simples. "Charlie y Nicole miran al suelo". Depende de Adam Driver y Scarlett Johansson traer emoción a la escena, si así lo desean. Este es Baumbach confiando en su talento y permitiéndoles la libertad de reaccionar en el momento.
En la escritura de guiones, hay pocas cosas peores que un guión sobrecargado. Las representaciones surgirán del conflicto y el subtexto emocional de una escena. Si tienes esas cosas abajo, tus actores sabrán qué hacer.
Sea inteligente sobre presagios y devoluciones de llamadas
Dentro de esta escena, los momentos de antes en la historia son recordados y armados para que tomen un tono diferente en este escenario.
Al principio, ves a Nicole tropezar un poco después de beber. Luego, más tarde, Charlie no puede asegurar el asiento del automóvil de su hijo en su automóvil alquilado.
Inicialmente, ambos parecen momentos inofensivos que los personajes tratan con ligereza y comprensión. Pero más tarde, en esta secuencia del tribunal, estos momentos se enmarcan como ejemplos de la imprudencia de cada personaje.
A veces, los escritores intentarán crear nuevos elementos ( nuevas escenas o nuevos personajes ) para que sirvan a la historia, cuando no es realmente necesario. ¡Yo también lo he hecho! Solo tienes que aprender a atraparlo y darte cuenta de lo que funcionará mejor.
Por ejemplo, en la sala del tribunal, estos personajes podrían haber traído diferentes momentos invisibles de conflicto de su matrimonio, pero es mucho más efectivo llamar a los momentos que la audiencia ya ha visto. Baumbach se basa en una historia de fondo que ya ha colocado sabiamente como base para su conflicto.
No solo es una narración más inteligente y eficiente, sino que también aumenta la respuesta emocional de la audiencia al ver estos momentos torcidos en algo negativo.
¿Cómo se filma esta secuencia?
La escena permite que los dos abogados sean dominantes, mientras que la pareja está ligeramente desenfocada en el fondo. Baumbach los trata como víctimas de sus circunstancias y cree que esto le permite al espectador proyectar sobre ellos y adivinar lo que podrían estar sintiendo. La película también se filma en una relación de aspecto de 1,66 más estrecha para mantener la vista ajustada y en las caras.
La secuencia también es bastante estática. El juez es escuchado pero no visto hasta el final de la escena, nuevamente manteniendo el foco en estos jugadores clave.
Cuando Nora necesita mostrar su autoridad, simplemente se quita el abrigo. Jay se pone de pie para parecer amenazante. Pero la acción sigue siendo apretada y contenida en un espacio muy pequeño.
Baumbach también señala a Dr. Strangelove como una influencia en Marriage Story , particularmente porque los personajes se encuentran tan a menudo en entornos opresivos y sentados en las mesas. En los primeros planos aquí, los personajes a veces se disparan desde ángulos bajos y ominosos.
Pensar en perspectiva
La perspectiva también entra en juego. Cada lado es derribado de las mesas, como Charlie o Nicole verían a la otra parte. Están al final de cada mesa, conectados a través del posicionamiento a pesar de las muchas personas que hay entre ellos.
Esta conexión se vuelve a ver más tarde, cuando Baumbach usa un foco de cremallera para mostrar la reacción de Charlie y Nicole ante su crianza.
Una toma de enfoque en bastidor simplemente significa que la profundidad de campo cambia y la lente se enfoca en una nueva parte del encuadre. Es una oportunidad a la que Baumbach se resistió al principio, pero dijo que era necesario mostrar ambos personajes en este momento.
Baumbach también menciona que a veces corta entre dos tomas del mismo personaje en medio del diálogo. Esta no es una forma tradicional de disparar a un personaje, pero se usa aquí para mostrar cómo Charlie o Nichole verían a ese personaje desde sus diferentes posiciones. Este método también se usa durante la escena de mediación de apertura.
