Por más de tres décadas en los comienzos del cine, las películas mudas reinaban. Las expresiones de los actores, ya sean pintados por los efectos o dramatizadas por el gesto, eran la puerta de entrada en el alma de la imagen; estas expresiones habían presentado la visión de que jamás habría necesidad de crear una banda sonora en su cabeza. Casi un siglo después, el sonido diegético y no diegético en el cine es un aspecto clave de la creación de películas , a partir de los sonidos chirriantes de "Psycho" en escena de la ducha al terrible thriller de Peter Strickland "Berberian Sound Studio".
Ahora que el sonido es un elemento atmosférico tan esencial, es interesante ver realizadores que deliberadamente dejan salir - no en una pelicula modernizada silenciosa como "El Artista", pero una escena calculada carente de diálogo para probar un punto. En un nuevo video ensayo de Fandor, David Verdure explora esas películas que no necesitan palabras, pero dicen mucho en el silencio.
Jacques Tati sin problemas nos dio lecciones de cine sin murmurar ni pío, y Stanley Kubrick agudiza nuestra vinculación emocional con el Dr. David Bowman en "2001: Odisea en el espacio". En la brillante escena final de"Lost in Translation" de Sofía Coppola, Bill Murray y Scarlett Johansson en silencio emote su soledad y amor por el otro, mientras que en Hitchcock "North by Northwest" de Cary Grant agravada Roger Thornhill conversa en medio ruidos de helicópteros, tratando de averiguar por qué está siendo seguido y atormentado.
